Tôi chưa bao giờ coi hội họa bao gồm các kỹ năng riêng biệt khác nhau cho đến khi tôi bắt đầu đi dạy. Không phải tôi bỏ lỡ biết về họ. Tôi đã áp dụng rất nhiều kỹ thuật và phương pháp khác nhau mà không nhận ra. Tôi vẫn gặp khó khăn khi coi hội họa là một tập hợp các kỹ thuật khác nhau và riêng biệt. Tôi đã nói như vậy thường xuyên, sơn không phải là nấu ăn. Bạn không chỉ làm theo các công thức nấu ăn, hãy học cách tạo nước sốt béchamel hoặc cách áp chảo cá, và hãy làm theo các bước. Ngay cả khi bạn đã học tất cả các bước sơn, nguyên liệu và kỹ thuật, bạn vẫn có thể thành công rất xa. Và ngay cả 'thành công' cũng không phải là một thứ được định nghĩa! Có thể bạn quan tâm Địa chỉ mua tranh treo tường ở thành phố Hồ Chí Minh Địa chỉ mua tranh treo tường tại Hà Nội Kinh nghiệm mua tranh treo tường Tất nhiên bạn cần thực hành, kỹ thuật và kỹ năng để có thể tái tạo những gì bạn có trong mắt tâm trí của bạn. Nhưng bạn cần có tầm nhìn và sự sáng tạo để có thể tạo ra thứ gì đó mà người khác sẽ thấy thú vị hoặc hấp dẫn. Chỉ một số ít sẽ có tất cả những thứ đó trong túi. Tuy nhiên, điều đó không có nghĩa là chúng ta không thể tận hưởng hành động tạo ra. Tận hưởng việc tái tạo những gì bạn có trong mắt tâm trí hoặc những gì bạn nhìn thấy ở thế giới xung quanh, có thể là một quá trình vô cùng bổ ích cho chính bạn. Khi bạn cũng mang lại niềm vui và sự quan tâm cho người khác, bạn có thể đang lạc vào thế giới của nghệ thuật đích thực. Là một nghệ sĩ tự học, tôi chưa bao giờ học một kỹ thuật nào đó. Tôi nghĩ chỉ sau này, khi tôi bắt đầu đi dạy, tôi mới bắt đầu chia kinh nghiệm hoặc kỹ năng của mình thành các ngăn riêng và bắt đầu dán nhãn cho chúng. À, cách đánh răng khô này được gọi là 'chải đầu'? Tốt để biết. Hừm, rửa trong suốt này là một kỹ thuật gọi là 'tráng men'. Và phương pháp sử dụng lớp sơn màu nâu / trắng của tôi để tìm ra thứ mà tôi đang vẽ trước, thực sự là một 'kỹ thuật' được nhiều người sử dụng. Thật vui khi biết rằng lúc đó tôi đã không hoàn toàn xuất sắc. Tôi cho rằng đây là điển hình của một họa sĩ tự dạy người phát minh ra bánh xe khi mọi người khác đã là dặm về phía trước. Nhưng bạn có thể dặm về phía trước trong sự hiểu biết của các kỹ thuật và phương pháp, nó không có nghĩa là bạn đang 'dặm về phía trước' trong nghệ thuật của bạn. Biết tất cả các kỹ thuật và phương pháp chắc chắn khiến bạn trở thành một nghệ sĩ giỏi hơn, nhưng nó không tự động khiến bạn trở thành một nghệ sĩ tuyệt vời. Nó nâng bạn ra khỏi những nét vẽ nguệch ngoạc nghiệp dư hoàn toàn và nó sẽ tạo cho bức tranh của bạn một nền tảng tốt hơn nhiều. Nhưng nếu không có 'je ne sais quoi' đó, bạn sẽ chẳng thể tiến xa hơn được nữa. Vì vậy, không có kỹ năng, không biết công thức hoặc kỹ thuật, sẽ không thể khiến bạn trở thành một nghệ sĩ giỏi hơn chỉ dựa vào trực giác và biểu hiện. Một nghệ sĩ không có kinh nghiệm không có gì khác ngoài trực giác và tầm nhìn của họ, và không có kỹ năng để thể hiện chúng với người khác, nó sẽ vẫn là một cuộc đấu tranh để vượt qua sự đánh giá cao của gia đình yêu thương của riêng bạn. Học các kỹ năng và kỹ thuật sẽ cung cấp cho bạn một ngôn ngữ hình ảnh mà bạn có thể sử dụng để thể hiện ý tưởng và tầm nhìn của mình và sau đó nhiều người sẽ có thể hiểu những gì bạn đang cố gắng diễn đạt. Nhưng chính xác thì bạn đang muốn diễn đạt điều gì 'Hình ảnh' chúng tôi tạo ra ít nhất cũng quan trọng như các công cụ để tạo ra nó. Hình ảnh chúng ta đặt trước thế giới, để thế giới nhìn thấy và phản chiếu thế giới trở lại chúng ta, mới là điều quan trọng. Các kỹ thuật được sử dụng chỉ là công cụ và nên phù hợp với thông điệp của hình ảnh. Chúng sẽ biến mất và không được chú ý. Họ đang làm công việc của họ một cách lặng lẽ. Giống như những hình ảnh về bài phát biểu nâng cao thông điệp của bạn mà không cần chú ý đến; kỹ thuật vẽ tranh sẽ củng cố hình ảnh của bạn mà không trở thành chủ đề. Vì vậy, bạn có thể dạy và học kỹ thuật tráng men, hoặc kỹ thuật quét vôi, sơn nền và pha màu. Bạn có thể thực hành vẽ và phối cảnh. Dòng biểu cảm và tạo dấu. Đây là những công cụ của người kể chuyện. Các công cụ của nhà sản xuất hình ảnh. Các công cụ của nhà sản xuất chương trình. Nhưng đó là chương trình quan trọng. Và điều đó rất khó dạy. Không phải nghệ thuật nào cũng phải có câu chuyện. Không phải tác phẩm nghệ thuật nào cũng cần phải có hộp đựng kín nước. Vì vậy, rất thường câu chuyện được kết thúc mở, tình tiết trôi chảy, hình ảnh chỉ là một khoảnh khắc thoáng qua được đọng lại. Vẻ đẹp của nghệ thuật tạo hình chỉ có vậy. Nó không yêu cầu chú thích cuối trang hoặc một đối số với tất cả các đầu được ràng buộc. Nó có thể là một câu hỏi mở. Nó có thể được đơn giản như vậy. Một hình ảnh có thể tạo ra một thế giới nội tâm của ý tưởng, liên tưởng, tâm trạng và cảm xúc ở người xem. Và khi một nghệ sĩ thành công trong việc tạo ra thứ này, thì công việc của người đó được hoàn thành tốt. Nhưng mặt linh hoạt này của nghệ thuật tuyệt vời không có nghĩa là chúng ta không cần kỹ thuật hay kỹ năng. Vâng, có một số nghệ sĩ đã cố gắng tạo ra tác phẩm nghệ thuật tuyệt vời mà không có nó. Thật. Tổng cộng. Nhưng đối với những người trong chúng ta, những người đang thoa sơn, cố gắng tạo lại ngôi nhà tranh trên ngọn đồi đó, bức chân dung của bà bạn, hoặc cảnh đường phố đã đập vào mắt bạn; đối với những người trong chúng ta và nhiều người trong chúng ta, thật khó hiểu khi nghĩ rằng chúng ta không cần phải học một ngôn ngữ hình ảnh để có thể thể hiện bản thân bằng ngôn ngữ đó. Các kỹ thuật và phương pháp được cung cấp chỉ là một phần của ngôn ngữ hình ảnh, đúng, nhưng nếu không có nó, bạn sẽ cố nói điều gì đó bằng một ngôn ngữ mà không biết bất kỳ ngữ pháp nào. Chỉ một số rất ít sẽ có thể làm điều đó một cách dễ hiểu. Nghệ thuật là giao tiếp. Đó là chia sẻ tầm nhìn của bạn với những người khác. Nếu bạn chỉ sáng tạo nghệ thuật vì bạn yêu thích quá trình này và nó khiến bạn cảm thấy tốt hơn, chắc chắn đó là liệu pháp. Có lẽ liệu pháp có thể tạo ra nghệ thuật tuyệt vời, nhưng ngay cả sau đó nó cũng trở thành nghệ thuật tuyệt vời vì có sự tương tác giữa người xem và tác phẩm nghệ thuật. Tôi không chắc liệu có ba người trong bữa tiệc này hay chỉ hai người. Nghệ thuật xảy ra giữa người xem và tác phẩm nghệ thuật, hay giữa người xem, tác phẩm nghệ thuật và nghệ sĩ? Tôi nghi ngờ đó chỉ là hai: tác phẩm nghệ thuật và người xem là thứ tạo ra nghệ thuật. Ngôn ngữ là con đường hai chiều giữa người nhận và người cho. Vì vậy kỹ thuật vẽ tranh có thể tự học, có thể dạy được. Các kỹ năng có thể được thực hành và chúng có thể được hướng dẫn bởi một giáo viên. Tranh có thể được thưởng thức bởi công chúng, hành động của hội họa có thể được thưởng thức bởi các họa sĩ. Kỹ thuật và kỹ năng có giá trị, chúng tạo ra sự khác biệt. Họ sẽ giúp hầu hết mọi người lên canvas những gì họ muốn đặt lên canvas. Tuy nhiên, rất nhiều người cảm thấy thất vọng khi nỗ lực của họ dẫn đến kết quả không như những gì họ nhìn thấy trong mắt họ. Kỳ vọng cao thường đến từ việc tin tưởng nghệ thuật như một 'năng khiếu', một 'tài năng thiên bẩm' không cần đào tạo. Nghệ thuật ngây thơ không tự động ra đời từ những bàn tay chưa qua đào tạo, chưa nói đến nghệ thuật có tay nghề cao. Các kỹ thuật và kỹ năng sẽ hữu ích và vì vậy tôi dạy chúng cho những người không muốn tự học. Thật là vui khi thấy học sinh áp dụng các kỹ năng mới và ngạc nhiên về kết quả cải thiện của họ. Biết một chút 'từ vựng' sẽ giúp nói một 'ngoại ngữ'. Tôi không phải là Michelangelo, tôi không phải là tác giả nổi tiếng trong ngôn ngữ hình ảnh mà chúng ta gọi là hội họa này, nhưng tôi có thể dạy những gì tôi biết và giúp những người muốn nó. Tuy nhiên, điều chính tôi hy vọng sẽ dạy là kỹ thuật đó là một công cụ. Bạn có thể sử dụng công cụ này, ngôn ngữ hình ảnh này, để đọc và lẩm bẩm điều gì đó hay ho, hoặc bạn có thể sử dụng nó để thể hiện bản thân một cách hùng hồn, và một số, một số, sử dụng nó để tạo ra phép thuật. kỹ thuật đó là một công cụ. Bạn có thể sử dụng công cụ này, ngôn ngữ hình ảnh này, để đọc và lẩm bẩm điều gì đó hay ho, hoặc bạn có thể sử dụng nó để thể hiện bản thân một cách hùng hồn, và một số, một số, sử dụng nó để tạo ra phép thuật. kỹ thuật đó là một công cụ. Bạn có thể sử dụng công cụ này, ngôn ngữ hình ảnh này, để đọc và lẩm bẩm điều gì đó hay ho, hoặc bạn có thể sử dụng nó để thể hiện bản thân một cách hùng hồn, và một số, một số, sử dụng nó để tạo ra phép thuật.
